Τετάρτη 30 Νοεμβρίου 2016

Η αφήγηση, το Game of thrones και οι ηροδότειες νουβέλες


 Τι κοινό μπορεί να έχουν η αφήγηση, τα σήριαλς και ο Ηρόδοτος; Είναι αλήθεια ότι  ο άνθρωπος από πολύ μικρή ηλικία τρελαίνεται να ακούει, να μαθαίνει, να παρακολουθεί ιστορίες. Από το κουτσομπολιό της διπλανής πόρτας, μέχρι τα μεγάλα μυθιστορήματα της κλασσικής και παγκόσμιας λογοτεχνίας. 
 Η αφήγηση είναι ο τρόπος να εξιστορήσουμε τα πράγματα. Δεν είναι μόνο ένας. Μπορούμε να αφηγηθούμε με πολλους τρόπους την ίδια ιστορία. Δε θα ασχοληθώ με την έννοια της αφηγηματικής εστίασης. Ειναι γνωστά αυτά και ίσως βαρετά για τους μη ειδικούς. Ας πούμε κάτι πιο απλό. Το παράδειγμα του βασιλιά και της βασίλισσας. Ας πάρουμε τρεις προτάσεις:
α) Ζούσε ένας βασιλιάς και μία βασίλισσα.Ο βασιλιάς πέθανε. Πέθανε και η βασίλισσα.
β) Κάποτε ζόυσε ένας βασιλιάς και μία βασίλισσα. Ο βασιλιάς πέθανε, ύστερα από λίγο καιρό πέθανε και η βασίλισσα.
γ) Κάποτε ζούσε ένας βασιλιάς με τη βασίλισσα του. Όταν πέθανε ο βασιλιάς, ύστερα από λίγο καιρό πέθανε και η βασίλισσα από τη στεναχώρια της.
Οι τρείς αυτες προτάσεις δείχνουν πως από το απλό γεγονός περνάμε στην αφήγηση. Πάλι δε θε μπω σε λεπτομέρειες. Αρκεί να πούμε ότι από τη στιγμή που ο χωροχρονος και οι αιτιώδεις σχέσεις κάνουν την εμφάνιση τους στον λόγο, μπορούμε να μιλάμε για αφήγηση.
 Οι μύθοι είναι απλοί στη βάση τους. Όλοι ακολουθουν το ίδιο μοτίβο. Το ξέρουν καλά αυτό οι σεναριογράφοι των διάσημων σηριαλς. Αρκεί να εκσυγχρονίσουν το περιβάλλον και τσουπ μία σαπουνόπερα κάνει ταμείο. Ο βασιλιάς γίνεται μεγιστάνας, ο ήρωας, απλός καθημερινός άνθρωπος, για να ταυτιζόμαστε μαζί του, ο αντιήρωας απλός ή πλούσιος διεκδικητής, ο άθλος, μία προαγωγή ή η αποκάλυψη μιας σκευωρίας κ.ο.κ
 Πριν από χιλιάδες χρόνια ένας ιστοριογράφος από την Αλικαρνασσό αποδείχτηκε σπουδαίος στην οργάνωση της αφήγησης γύρω από μοτίβα που έμοιαζαν παραμυθικά, αλλά περιείχαν και ιστορικές λεπτομέρειες. Ο Ηρόδοτος κατάλαβε τί σημαίνει αφήγηση, και ιστορίες σαν το House of Cards και το Game of thrones μοιάζουν μακρινοί απόγονοι, προσαρμοσμένοι βέβαια στη σχετική βιομηχανία τους.
Γιατί το λέω αυτό; Μάλλον για να αποδείξω ότι χρεάζεται να ανατρέχουμε στη ρίζα της αφηγηματικής περιπέτειας, όπως αυτή οργανώθηκε από την ανθρωπότητα διαμέσου των αιώνων, ώστε να καταλάβουμε τα παραγωγά της και γιατί ασκούν τόση γοητεία.


Τρίτη 22 Νοεμβρίου 2016

Το βασικό "ζέσταμα" πριν από το παιχνίδι

 Τί διαβάζω για να γράψω; Πολλή κουβέντα γίνεται για το τι πρέπει να διαβάζει αυτός που γράφει. Καταρχάς να πούμε ότι πρέπει να διαβάζει. 'Οπως καλό είναι να ξέρει και μια ξένη γλώσσα, για να διευρύνει τους γλωσσικούς του ορίζοντες. Ας έρθουμε όμως στο θέμα του διαβάσματος. Το διάβασμα γι αυτόν που γράφει είναι κάτι σα βασικό ζέσταμα πριν από το παιχνίδι. Ενεργοποιεί την αντίληψη και εμπλουτίζει την υπάρχουσα ικανότητα. Γι' αυτό και από ένα σημείο και έπειτα, αφού έχουμε πάρει μια καλή γεύση από διάφορα αναγνώσματα, είναι χρήσιμο να εστιάσουμε αναγνωστικά σε συγκεκριμένα πράγματα. Δεν αρκεί δηλαδή, να διαβάζουμε γενικά και αόριστα, αλλά με κατεύθυνση προς αυτό στο οποίο θέλουμε να ανήκουμε: είδος λογοτεχνίας, ύφος, θεματικός άξονας κλπ. Υπάρχουν για όλους μας κάποιοι συγγραφείς που θέλουμε να τους "μοιάσουμε", σ' αυτούς και πρέπει να επιμείνουμε. Δε διαβάζουμε για να αντιγράψουμε κάποιον, αλλά μάλλον για να τον "κλέψουμε", αν κάτι δικό του μας είναι χρήσιμο και μας λύνει τα χέρια. Πολλά απ' αυτά που μας δυσκολεύουν στη γραφή τα έχουν λύσει κάποιοι πριν από μας και αυτό είναι μεγάλο οπλοστάσιο, πλούσιο και έτοιμο να εξελίξει τη δική μας φωνή.



Μουσική για διάβασμα
https://www.youtube.com/watch?v=R0kl9xFVSnI&t=3122s



Παρασκευή 11 Νοεμβρίου 2016

δάσκαλος ἅμα καί ποιητής...

 Όταν λοιπόν μιλάμε για δημιουργική γραφή στην εκπαίδευση, εννοούμε την απόπειρα των διδασκόντων να μυήσουν τους μαθητές στη προσωπική δημιουργία. Αυτό προϋποθέτει δύο βασικά πράγματα: α) την αντίστοιχη εμπειρία του διδάσκοντος και β) την παιδαγωγική του επάρκεια.
Εν αντιθέσει με τα τμήματα δημιουργικής γραφής των ενηλίκων, η δημιουργική γραφή στο σχολείο,  είναι άκρως λειτουργικό να βασίζεται στις γενικές διδακτικές αρχές, όχι τόσο εξαιτίας κάποιου καταστατικού, όσο κυρίως λόγω της εμπειρίας των μαθητών. Οι μαθητές είναι ήδη εξοικειωμένοι με ένα συγκεκριμένο τρόπο οργάνωσης των μαθημάτων τους και όσο και αν αυτό φαίνεται κάπως περιοριστικό στη  εκπαιδευτική πράξη γενικότερα, τόσο χρήσιμο μπορεί να αποβεί στη διδασκαλία της τέχνης της γραφής.
 Στη πραγματικότητα, αυτό που προέχει σε ένα τμήμα δημιουργικής γραφής στο σχολείο, είναι να "πατήσει" πάνω σε όσα ήδη γνωρίζει ο μαθητής από τη σχολίκή εμπειρία του.